El Hyperpop

El hyperpop no es solo un género musical, es una experiencia sonora y visual que rompe con todas las reglas tradicionales. Es como si alguien hubiera tomado el pop, lo hubiera pasado por un filtro de glitch, lo mezclara con videojuegos, emojis, sintetizadores, voces distorsionadas y un poco de locura… y el resultado fuera una explosión de colores y sonidos que solo puede describirse como pura hiperrealidad sonora.

¿Qué es el hyperpop?

El hyperpop es un género relativamente nuevo que surgió entre 2018 y 2020, y aunque tiene raíces más antiguas, fue en esos años cuando explotó a través de internet, TikTok y SoundCloud. Es una mezcla de pop, electrónica, trap, glitchcore y hasta punk, todo llevado a un extremo digital. No tiene miedo de sonar “demasiado”: todo en el hyperpop es intenso, brillante, veloz, a veces hasta caótico, pero siempre con un propósito.

Sus canciones pueden cambiar de ritmo inesperadamente, tener voces súper agudas o distorsionadas, letras sentimentales o absurdas, y sonidos sacados de videojuegos, computadoras viejas o caricaturas.

Características del hyperpop

-Voces distorsionadas o con autotune extremo, a veces suenan robóticas, otras como caricaturas.

-Producción digital exagerada, con muchos efectos, cambios de ritmo y sonidos aleatorios.

-Letras emocionales, que pueden hablar de amor, ansiedad, identidad, nostalgia o memes.

-Estética visual muy marcada, con colores neón, anime, futurismo, pixel art o moda alternativa.

-Desestructuración total: una canción puede sonar a pop dulce y de pronto volverse un caos glitch o un beat de trap duro.

Lo más importante: en el hyperpop no hay reglas. Todo vale. Si suena loco pero transmite algo, ¡funciona!

Orígenes y evolución

El término “hyperpop” empezó a usarse cuando Spotify creó una playlist con ese nombre para agrupar a artistas que no encajaban en ningún otro estilo. Pero el verdadero origen viene de sellos como PC Music (Londres), donde productores como A. G. Cook y SOPHIE estaban creando sonidos únicos desde principios de los 2010s.

SOPHIE, en particular, fue una pionera: su estilo brillante, experimental y radical inspiró a toda una generación. Su impacto en el hyperpop y en la música electrónica en general fue tan grande que, tras su fallecimiento en 2021, muchos artistas la consideran una leyenda.

Artistas representativos del hyperpop

-100 gecs – Duo estadounidense que llevó el hyperpop al límite con canciones absurdas y súper creativas.

-Charli XCX – Aunque viene del pop, ha experimentado mucho con este estilo.

-Dorian Electra – Mezcla hyperpop, género fluido y performance visual.

-Glaive, osquinn, midwxst – Jóvenes que mezclan hip hop y emo con el caos del hyperpop.

-En español: Pimp Flaco, Rojuu y otros artistas del underground están explorando este sonido.

¿Por qué es tan importante?

El hyperpop representa una generación que creció con internet, videojuegos, redes sociales, memes y ansiedad existencial. Es música hecha por y para jóvenes que sienten que el mundo va demasiado rápido, y que a veces solo pueden expresar su caos interior a través de beats imposibles y letras digitales.

Además, el hyperpop ha sido un espacio seguro para personas LGBTQ+, artistas queer y comunidades alternativas que no siempre encuentran un lugar en la música tradicional. Es un género donde puedes ser quien eres sin pedir permiso.

¿Cómo se escucha?

Puede sonar confuso al principio, pero cuando conectas con una canción, te atrapa. Es como ver una película de ciencia ficción mientras juegas en la compu y hablas con tus amigos por mensaje. Suena a todo eso al mismo tiempo. Y por eso gusta tanto.